NUAGES/Nuvole:uno sguardo sul fumetto e l'illustrazione contemporanea a Lecce

N U A G E S
Uno sguardo sul fumetto e l’illustrazione contemporanea

Lecce, Primo Piano LivinGallery
06 - 28 FEBBRAIO 2010
www.primopianogallery.com


Evento: NUAGES
Giorni e Orari Visite: dal lunedì al venerdì : 11 – 19, sabato: 16 – 19,30
Sede: Primo Piano LivinGallery
Indirizzo: Puglia - Lecce Viale Guglielmo Marconi 4
Telefono Sede: 0832.304014
Sito Web: www.primopianogallery.com
Email: primopianogallery@gmail.com
Curatori: Dores Sacquegna/Luca Scornaienchi
Tag: arte contemporanea (pittura,scultura)
Catalogo: (italiano)

Si inaugura sabato 06 FEBBRAIO ore 19,00 la mostra di fumetto e illustrazione contemporanea “NUAGES” a cura di Dores Sacquegna e Luca Scornaienchi.

Una mostra che raccoglie la migliore produzione di fumetto realizzate con le tradizionali tecniche del disegno e o inchiostro su carta e le sperimentazioni contemporanee di illustrazione con textures di collage, pittura, arte digitale.
Un melting pop di colori, storie, racconti per testi e immagini di giovani e affermati artisti internazionali tra cui:
Bruno Brindisi, Zelda Bomba, Marina Comandini Pazienza, Guido Corazziari, Alberto Corradi, Chiara Fedele, Francesca Follini, Massimo Giacon, Gipi, Stefan Havadi-Nagy, Herbot, Tanino Liberatore, Lunat, Maicol & Mirco, Cecile Marchand, Scott Massey, Niki.B, Carla Pott, Maurizio Rubichini, Luca Scornaienchi, Alessio Spataro, Mieke Van Ingen, David Vecchiato, Monte Wright.

Ospiti speciali durante l’opening, l’illustratrice Marina Comandini Pazienza (vedova del grande illustratore scomparso Andrea Pazienza) e Luca Scornaienchi, artista, regista e curatore, che presenteranno a Lecce il libro illustrato “Alice non sorride”, Edizioni Grifo 2009.

CENNI BIOGRAFICI SUGLI AUTORI

BRUNO BRINDISI nasce a Salerno nel 1964, dove vive e lavora. Inizia a disegnare da bambino e produce numerose illustrazioni come Splatter, Mostri, Torpedo. Nel 1989 inizia a lavorare con Sergio Bonelli Editore, per Nick Raider, Nathan Never e Dylan Dog (di cui un lavoro in mostra) con cui esordirà nel Novembre del 1990 con la storia “Il male”(n. 51).
Da allora produce per la Bonelli oltre 2500 tavole,quasi tutte per Dylan Dog, ma anche per Martin Mystère, Tex, Nick Raider, riuscendo a realizzare nel frattempo tre episodi per la Comic Art (Bit Degeneration), i primi episodi della serie Billiteri (per la Universo) ed altre. Vince diversi premi come miglior disegnatore A.N.A.F.I., Fumo di China.

ZELDA BOMBA nasce a Parigi, frequenta l’Accademia delle Belle Arti e poi si trasferisce a Roma proseguendo gli studi all’Accademia di Moda e Costume e alla prestigiosa Scuola Internazionale di Comics. Rientra a Parigi dividendo il suo tempo tra lo studio all’Università della Sorbona e l’attività artistica vera e propria, esponendo in varie gallerie. Attualmente vive ed opera a Roma.

MARINA COMANDINI PAZIENZA è nata a Roma il 23 maggio 1963. Ha realizzato numerosi progetti di fumetti, illustrazioni, racconti, murales, quadri e quant’altro potesse esprimere la sua personale creatività. Ha passato già metà della sua vita facendo base nella campagna toscana. Da qualche anno approfitta di qualsiasi momento per mettere la testa sott’acqua e incontrare il mondo sottomarino, che è un po’ come andare su Marte.

GUIDO CORAZZIARI - Nasce a Bari nel 1952. Si laurea in Architettura a Firenze nel 1980. Fotografo di scena in ART/TAPES a Firenze dal 1973 al 1975. Autore SIAE e scenografo RAI dal 1977 al 1983. Docente di ruolo all'Accademia di Belle Arti di Bari dal 1981. Vincitore di borsa di studio CEE per la DOMUS ACADEMY a Milano, dove consegue il Master in "Design ed Arredo Urbano".Vincitore nel 1984 del 1.mo Premio per l'Italia nel concorso internazionale "Lino & Moda". Vincitore nel 1987 di una borsa di studio a Parigi, dove consegue un diploma in arte serigrafica. Svolge libera professione di architetto e artista multimediale e comics presentando in numerose mostre sia in Italia che all'estero, i suoi lavori.

ALBERTO CORRADI, nasce a Verona, dove vive ed opera. Nella vicina Treviso conoscerà, Massimo Perissinotto & Omar Martini, con cui fonderà nel 1993, insieme al grafico e fumettista mestrino Maurizio Ercole, la rivista "Snuff", con la casa editrice Black Velvet. Le sue storie a fumetti sono apparse in Italia, Canada, Francia, Macedonia, Portogallo, Serbia e Slovenia su riviste, antologie e progetti collettivi tra cui "Comix", Tattoo Comix, "Neural", "Stripburger", Frontiera, "Kerosene", Fumettagenda, Mutate & Survive, Stereoscomic Gigantic, "Blue", "L'Ostile", Strip Art Vizura, "Par Condicio", "106U", Silent Wall, Lucio Fulci poeta del macabro, Extreme, GevsG8, Resistenze; nel giugno 2006 parte la collaborazione con la rivista di Repubblica "XL", in seno al progetto IUK (Italian Urban Kulture) per cui ha creato i personaggi di Mostro & Morto. Ha partecipato a mostre personali e collettive in Italia, Corea, Francia, Macedonia, Portogallo, Serbia e Slovenia. Ha pubblicato i mini-comic Cronache da Apatolandia (Mezzoterraneo Edizioni), ! (Lo Sciacallo Elettronico - De Falco Edizioni), l'antologia senza parole Regno di Silenzio (Nicola Pesce Editore) e il romanzo grafico Smilodonte, edito dalla Black Velvet Editrice. Nell'editoria per l'infanzia ha pubblicato Il mostro nella tazzina (Travenbooks) e ha illustrato La Macchia su testi di Arne Svingen (Adriano Salani Editore).

CHIARA FEDELE Nata a Milano il 24/09/1973. Dopo il Liceo Artistico ha frequentato un biennio l’Accademia di Belle Arti di Brera a Milano. Successivamente ha frequentato il corso di Illustrazione presso la “Scuola del Fumetto” di Milano conGianni De Conno, Arcadio Lobato, Svjetlan Junakovic. Ha partecipato a numerose mostre e le sue illustrazioni sono state pubblicate su: 2003 “Il topo di Biblioteca” Patakis Publisher (GR); 2004“Quando il topo di biblioteca incontrò Tita Groviera” Patakis Publishers (GR); 2005 “ Five Children and It” Black Cat Publishing (Genova); “Mistero in Biblioteca” Patakis Publisher (GR); 2006 “Dov’è finito il Natale?” Patakis Publishers (GR); 2006/07- “Elle” Antologie per le medie De Agostini scuola ; 2007“Ciumbula Nonno” EdiGiò edizioni PV; “Natale in biblioteca” Patakis Publishers GR; “Viaggi nel tempo” EdiGiò edizioni PV “Città in rima” ed. EdiGiò PV; 2008 - “Testa di Paglia” ed. EdiGiò PV; 2009” Dov'è la Pasqua?” Patakis Publishers.


FRANCESCA FOLLINI, classe 1984, ha sinora legato il suo nome soprattutto alle pubblicazioni e alle iniziative del Centro Fumetto "Andrea Pazienza" e del Circuito Attraversarte del Comune di Cremona. Si è diplomata al Liceo Artistico, e ha conseguito la laurea triennale in Grafica all'Accademia di Belle Arti. É laureanda di biennio specialistico, sempre del corso di Grafica. Oltre ad autoproduzioni e ad alcune storie brevi, ha pubblicato due tavole per "Il mistero delle cinque gemme", progetto della Presidenza del Consiglio Comunale di Cremona, il cui libro è stato coedito da Cfapaz e BD. Ha partecipato a diverse mostre collettive ed ha realizzato un libro d'artista per l'edizione 2007 di Gemine Muse. Ha esposto anche con Brescia Musei realizzando un fumetto sul quartiere del Carmine.

MASSIMO GIACON nasce a Padova nel 1961. Dal 1980 lavora a Milano sospeso tra le sue diverse attività di fumettista, illustratore, designer, artista e musicista. Protagonista sin dai primi anni ’80 , inizia a collaborare nel 1985 con lo studio di architettura Sottsass Associati, proseguendo la sua attività con Matteo Thun, Studio Mendini, Sieger design, e progetti per Olivetti, Memphis, Artemide, Alessi, Swatch, Philips, Ritzenhoff, Telecom. Nel 1990 inizia un’attività artistica che l’ha portato a numerose personali e collettive in Italia, Svizzera, America, Grecia, Portogallo. Dopo un decennio di attività musicale con diversi gruppi, nel 1996 esce il suo primo album solista “Horror Vacui”, nel 2003 esce il secondo “ Nella città Ideale”. Ha disegnato inoltre arazzi, tappeti, ceramiche, oggetti per la cucina, oggetti per il bagno e per l'ufficio, prodotto illustrazioni pubblicitarie, collaborato con stilisti e riviste di moda (Romeo Gigli, Elle, Glamour), creato allestimenti per esposizioni internazionali, animazioni per la televisione. Insegna a Milano all’istituto Europeo di Design.

GIPI. Gian Alfonso Pacinotti, è nato in toscana ma vive a Parigi. Inizia la sua carriera nel 1994 con la pubblicazione di vignette e racconti brevi sulla rivista satirica Cuore. La sua attività prosegue con le prime storie a fumetti complete (pubblicate da Blue e da altre riviste), e molti cortometraggi e lungometraggi, per SantaMariaVideo, da Gipi stesso fondata e diretta.
Nel 2002 inizia la collaborazione con la Coconino Press, di cui illustra Esterno notte. Da questo momento si sussegue una lunga, intensa serie di racconti e romanzi a fumetti, che raccolgono numerosi tra i più importanti premi in Italia e all'estero. Del 2006 sono il Premio speciale della giuria al festival di narrativa di Fiesole e il Premio per la migliore storia breve al Festival Lucca Comics, quest'ultimo conquistato con Hanno ritrovato la macchina, secondo volume della serie Baci dalla provincia. Tutte le opere dell'autore sono state tradotte e pubblicate nei principali paesi europei, negli Stati Uniti e in Asia. Attualmente collabora con il quotidiano la Repubblica e con la rivista Internazionale, dove pubblica una striscia satirica settimanale.

STEFAN HAVADI-NAGY. Illustratore e artista tedesco, lavora con disegno e fotografia. Gli piace la commistione tra elementi urbani e storia. I suoi lavori sono spesso usati per campagne pubblicitarie e come opere d’arte. Vive ed opera a Colonia. Ha partecipato a diverse mostre internazionali.

HERBOT , Illustratore francese, si occupa di musica, illustrazione e cinema. Le sue influenze vengono da artisti come Marinus, John Heartfield, Victor Koretsky, Alexander Rodchenko, Max Ernst, Marcel Gotlieb, André Franquin, Yves Chaland, Moebius, Tod Browning, Terry Gilliam, Ladislas Starewitch, Jan Svankmajer, Pavel Kloutsenchev. Vive a Ginevra ed è art director insieme a Youri Vergwenack, di Fata Morgana Flur, una galleria effimera e nomade di arte contemporanea. Ha esposto i suoi lavori a livello internazionale.

TANINO LIBERATORE il 12 aprile 1953 a Quadri (Chieti).Tra il 1974 e il 1978, collabora con numerose agenzie pubblicitarie e case discografiche prima di incontrare nel 1978 Stefano TAMBURINI e di cominciare a pubblicare i suoi primi fumetti su Cannibale, rivista non vegetariana. Nel 1980 esce il primo numero di Frigidaire, con le celebri illustrazioni della serie Bordello e Clienti. Sempre con Tamburini pubblicherà le prime avventure di Ranxerox : Ranxerox a New York, Ranxerox : Buon compleanno Lubna. Agli inizi degli anni 80, pubblica sulle più importanti riviste di fumetti, realizza manifesti per festivals internazionali, disegna la copertina del disco di Frank Zappa The man from Utopia e crea scenografie e personaggi di sintesi per il teatro e per la televisione francese ed italiana.Dal 1982, Tanino Liberatore vive e lavora a Parigi. Collabora spesso con il regista francese Alain Chabat, con il quale ha pubblicato nel 1997 il tomo 3 delle avventure di Ranxerox : Amen. Ha partecipato al film Asterix e Obelix : missione Cleopatra di Alain Chabat, per il quale ha vinto il César 2003 per i migliori costumi. Sempre per Chabat, ha realizzato parte della scenografia del suo ultimo film RRRrrrr!.
LUNAT, nasce nel 1973, vive ed opera a Toulouse in Francia. Illustratrice, tra gli ultimi libri si ricordano: 2010 “Lunat : short stories of easel” , 2009 “moi sais faire!”, « 1,2,3 en scène » , “The Bible of the singular, unclassifiable and unusual art”. Ha partecipato a diverse mostre di illustrazione contemporanea in Francia.

MAICOL & MIRCO è il nome d’arte dell’artista marchigiano. Ha pubblicato su: Petrolio, Kerosene, Schizzo, Odrillo, Ganesh, Kerosene Revoluzione, Centrifuga, Succo Acido, Motorino, Par Condicio, Motel, Nixon, LaScimmia, Veins Magazine, Action 30, Lamette, Nervi, Antropoide, Stripburgher, Madburgher, Warburgher, Inguine Mah!Gazine.
Sue ataviche autoproduzioni: Grasso, Polistirolo, Gli Scarabocchi di Maicol & Mirco (Fummo Produzioni).
Dal 2005 collabora con il mensile “XL di Repubblica” entrando nel gruppo International Urban Kulture.Sono inoltre riusciti a pubblicare per la Marvel Italia (Fandango), per Derive e Approdi (Movimenti d’Europa), per Slow Food Editore (Slow Food), per BeccoGiallo (Resistenze, Tolleranza Zero), per RollingStone Magazine e per Coniglio Editore (Blue, Fortezza Europa). Proprio per quest’ultimo assieme ai loro Super Amici ha dato vita a XZ-Comics, un numero speciale di X-Comics. Suo orgoglio, oltre al raffinatissimo Il suicidio spiegato a mio figlio (Zooo-DonnaBavosa-Modoinfoshop-SuperAmici), è la rivista Hobby Comics (GrrrZetic Editore), organo cartaceo dei già citati Super Amici. Ha vinto il premio Nuove Strade a Napoli Comicon 2005.

CECILE MARCHAND, illustratrice francese. Ha partecipato a numerose mostre e ha ricevuto molti premi tra cui: 2009 : Prix de la technique mixte (Salon de Chartres);2007 : Trophé Art Live 2007; 2006 : Médaille de bronze, Artistes Francais (Grand Palais Paris); 2006 : Prix Marie Bashkirtseff (Grand Palais Paris); 2004 : Références et Cotes Akoun (rubrique papier) Artprice / Drouot Cotation; 2002 : Salon du Francais, prix Rosa Bonheur; 1993 : Médaille d'argent Auckland (Nouvelle Zélande); 1989 : Médaille de bronze en art Ordre du mérite et dévouement Francais. Le sue opere sono in molte collezioni d’arte contemporanea.

SCOTT MASSEY, vive ed opera a Long Island. Designer e illustratore, ha realizzato numerosi libri, magazines e cataloghi d’arte per conto di aziende, musei e istituzioni. Tra i suoi lavori si ricorda “rrr show 1” per RRR project & Share With Montauk, “rrr2” per Brooker Reeder, “freemag.002”, “My Moma” ispirato all’arte del Museum of Modern Art di NY, “Extrart” ed altri.


NIKI.B, giovane illustratrice polacca, laureata alla facoltà di Design dell’Accademi di Belle Arti di Varsavia. Nelle sue illustrazioni si percepisce la cultura americana pop e giapponese dei manga. Ha realizzato illustrazioni per riviste, e fumetti a Varsavia dove vive ed opera.

CARLA POTT nasce nel 1973 va Maputo, in Mozambico, vive ed opera a Cascais in Portogallo. E’ laureata dall’Accademia di Belle Arti di Lisbona, e dall’Accademia di Arte, Architettura e Design di Praga. Dal 1998 lavora per Case editrici, magazines con progetti di adversting, fashion, animation, video, illustrazione e pittura. Le sue illustrazioni sono state pubblicate su numerosi libri in 5 differenti linguaggi. Recentemente la sua ricerca è focalizzata sulla digital art e le tecnologie applicate per ottimizzare le interconnessioni tra essere umano, natura e terra. Ha esposto le sue opere in numerose rassegne. Nel 2007 ha ricevuto il premio per la migliore illustrazione per la letteratura per bambini “ National prizes at the 18TH INTERNATIONAL FESTIVAL FOR COMICS, AMADORA, Portugal) e nel 2008 “Winner of the Moving Art Category in the Creative Graduate Prize “ con il video “Wolf on Screen Test”. Presente in mostra con l’ultima produzione “The Helmet Horoscope”.

MAURIZIO RUBICHINI nato a Roma nel 1964. Con i fumetti inizia con pubblicazioni per Schizzo, pubblicando poi su Tribù, Tank Magazine, Blue, Il Cuore, Centrifuga, Lolabrigida, Petrolio e per la Rasputin!libri uscirà una raccolta delle storie apparse su Schizzo. Insieme al gruppo di Kerosene organizza per un paio di edizioni uno spazio per la piccola editoria indipendente all’interno di Exopocartoon: l’Altervox romana. Per Lolabrigida fa una storia a quattro mani con NicoZ. Ultimi suoi lavori sono alcune storie pubblicate sulla rivista Blue, la realizzazione di un periodo della vita di Vivaldi su sceneggiature di Silvano Mezzavilla a fianco di autori quali Sergio Toppi e Lorenzo Sartori (Antonio Vivaldi, una biografia a fumetti). Collabora attivamente con Accattone, mensile romano. E’ in uscita una raccolta di sue storie dal titolo “Storie fragili” edito dal Centro Fumetto Andrea Pazienza.

LUCA SCORNAIENCHI nasce a Cosenza nel 1978 dove vive ed opera. E’ performer, video- maker e fumettista.
Ha collaborato con Alessandro Rak e Andrea Scoppetta per la graphic nouvel “Bye Bye Jazz”, è coautore con Marina Comandini de “La poesia uccide” (edito da centro A. Pazienza e Cluster, 2006) presentato in anteprima al Napoli Comicon e “Alice non sorride” (ed. Grifo, 2009) le cui tavole sono state presentate in esclusiva presso Mondo Pop. L’ultimo suo fumetto è “ Jacko “ omaggio a Michale Jackson, realizzato insieme a Maria Checchia, pubblicato da Grifo edizioni, con prefazione di Vincenzo Mollica. È stato inserito nel testo “Inchiesta sull'arte” a cura di Enrico Crispolti, fra i 100 principali artisti contemporanei. Edito da Electa (2008). Attivo nella curatela, ha collaborato alle mostre antologiche dedicate a Milo Manara (Casa delle Culture, Cosenza, 2005) Andrea Pazienza (casa delle Culture Cosenza 2004; Castel Sant' Elmo, Napoli 2008), e “Le nuvole di De Andrè” mostra – tributo dedicata al cantautore genovese. (Palazzo delle Provincia, Cosenza 2009). Dal 2007 collabora con il Circolo degli Artisti, all'interno delle rassegne Wi – fi art e del Comics Contest. Fra le sue attività si ricordano inoltre le collaborazioni con i Mutoid Wasted Company e gli Africa Unite, e con il festival a cadenza periodica “Le invasioni” (Cosenza) per il quale si è occupato dell' organizzazione di concerti.

ALESSIO SPATARO nasce a Catania, nel 1977, vive ed opera a Roma. Fumettista e disegnatore satirico. Ha collaborato con riviste del settore e testate giornalistiche tra cui Frigidaire, Carta, Blue, Schizzo Immagini, Nonzi, Dazebao, Liberazione e L’Isola Possibile. Nel 1999 pubblica su Cuore le strisce del Costanzo Show. È uno dei primi a disegnare un fumetto autobiografico sulle giornate del g8 del 2001. Ha all’attivo cinque libri satirici: Cribbio (Edizioni Interculturali, 2005), Bertinotte (Progetto Comunista, 2006), Papa Nazingher (Purplepress, 2008), la Ministronza (Grrržetic, 2009, di cui è in uscita il secondo volume) e Berluscoiti (Castelvecchi, 2009). Oltre a numerose autoproduzioni monografiche, ha pubblicato tre libri a fumetti: Non più Estate (Centro Fumetto Andrea Pazienza, 2007), Dark Country (Selfcomics, 2008) e Zona del Silenzio (Minimum Fax, 2009), realizzato insieme al giornalista Checchino Antonini sull’omicidio di Federico Aldrovandi.

MIEKE VAN INGEN è nata nel 1962 a Delft (The Netherlands). E’ un’ artista e incisore, laureata alla Royal Academy of Fine Arts in Netherlands. Attualmente vive nel sud della Francia e i suoi lavori sono esposti in mostre internazionali tra cui: 5th European Biennial of Graphic Arts a Palace Robellini, Acqui Terme Italy (2001), the 1st Mini-print Biennial of Friesland, Gallery Galerij of the Lawei, Drachten the Netherlands (2007), the 5th International Biennial of Miniature Art, Centre of Culture „Gaude Mater‟, Czestochowa Poland (2008), the International Mail-Art Project „My World‟ in Sidac Studio, Leiden the Netherlands (2008), the World of Imagination, a square foot exhibition at the APW Gallery and an inaugural exhibit, a debut show featuring 300+ artists in Art:Raw Gallery, both in New York City, USA (2009).

DAVID VECCHIATO – Nasce a Roma dove vive ed opera. Dal 1992 al 1994 è stato direttore artistico ed editoriale di Katzyvari, Tribù, Impulse Comics. Nel 1995 di Tank Magazine, e inoltre ““Il Cuore”, Di Salvo Editore, 2001, "Par Condicio ”, Nuova Frontiera Edizioni, 2004, “Musica di Repubblica”, portraits, Gruppo Editoriale L'Espresso, 2003/2004, “XL”, Gruppo Editoriale L'Espresso, 2005. Tra i suoi maggiori clienti: XL, Canon Italia , Saatchi & Saatchi , Manzoni & co. , IED - Istituto Europeo di Design , Musica di Repubblica, Liberazione, Blue, Linus, Il Cuore, Rockstar, Tank Girl Magazine, Par Condicio, Rumore, Internazionale.

MONTE WRIGHT, nato a Moose Jaw, Saskatchewan, vive ed opera nell’Ontario in Canada. Inizia la sua carriera nel 1968, partecipando ad importanti mostre internazionali. I suoi interessi variano da arte astratta e digitale a monumentali murals per le grandi istituzioni come: 1976, Commission Mural for the City of Kitchener - Farmers Market, Kitchener, Ontario, 1979, Mural at St. James Rosemount United Church, Kitchener, Ontario.